Lido Pimienta
Lido Pimienta (nascida em 1986) é uma músicista, cantora e compositora canadense colombiano. Ela ganhou destaque depois que seu álbum de 2016, La Papessa, ganhou o prêmio Polaris Music 2017 de US $ 50.000. Sua música incorpora uma variedade de estilos e influências, incluindo estilos tradicionais indígenas e afro-colombianos, bem como synthpop contemporâneo e música eletrônica.
Originalmente de Barranquilla , Colômbia, mais tarde imigrou para o Canadá, estabelecendo-se em Londres, Ontário, antes de se mudar para Toronto , onde está atualmente. Seu pai morreu quando ela tinha seis anos de idade.
Pimienta se identifica como Queer. Ela é descendente de afro-colombianos e Wayuu. Ela é mãe solteira.
Pimienta lançou seu primeiro álbum, Color, em 2010. O álbum foi produzido por Michael Ramey que na época era seu marido, e foi lançado pela gravadora musical de Los Angeles KUDETA. Depois que Pimienta e Ramey se separaram, Pimienta se formou em crítica de arte, além de aprender mais sobre produção musical, antes de lançar seu segundo álbum, La Papessa, em 2016. Naquele ano, ela também colaborou com A Tribe Called Red em várias faixas do seu álbum de 2016, We Are the Halluci Nation .
Após o lançamento de seu álbum experimental La Papessa, que foi produzido por Pimienta, ela recebeu o prêmio Polaris Music 2017 de US $ 50.000, que é considerado o principal prêmio de música jurada do Canadá. O Globe and Mail a chamou de "o futuro do rock and roll canadense " e a apelidou de "artista do ano".
Durante sua apresentação no festival de música Halifax Pop Explosion em 19 de outubro de 2017, Pimienta, como costuma fazer durante seus shows, convidou as "garotas afro-latinas na platéia para virem para a frente". Segundo uma declaração divulgada posteriormente pelo festival, "o incidente envolveu um fotógrafo voluntário branco e vários membros da platéia branca que reagiram negativamente" ao pedido de Pimienta. Quando o fotógrafo se recusou a se mudar após dez pedidos separados, Pimienta disse: "você está cortando meu horário definido e desrespeitando essas mulheres, e eu não tenho tempo para isso". O voluntário foi retirado do programa e os organizadores do festival se desculparam mais tarde com Pimienta e disseram que iriam aumentar o "treinamento anti-opressão e anti-racismo".
Além de trabalhar como música, Pimienta também é artista visual e curadora, e seu trabalho foi descrito como explorando "as políticas de gênero, raça, maternidade, identidade e a construção da paisagem canadense na América Latina"; seu trabalho foi exibido na exposição coletiva FEMINISTRY IS HERE na galeria Mercer Union em Toronto.
Lido conta: Comecei a trabalhar em canções depois que meu filho iria dormir. Naquela época, eu dividia meu quarto com ele. Toronto é muito cara, então eu dividi meu quarto para economizar algum dinheiro. Eu construí uma cama para ele com caixas de leite e madeira embaixo da minha cama. Comprei um desktop recondicionado, alto-falantes, um pequeno mixer e vários tutoriais do YouTube sobre "como abandonar" mais tarde. Eu tinha uma pequena demonstração pronta: sem banda, sem amigos (na música), sem família, mas um EP fofo de 4 músicas .
Numa noite de sorte, um garoto branco curioso ouviu meu show solo em algum show da galeria. Ele entrou em contato comigo e perguntou se poderíamos tocar juntos. Eu disse algo como "sim, mas apenas se você o vestisse com um vestido fofo", mas obviamente mais do que um "requisito", minha intenção com essa pergunta era principalmente garantir que esse cara branco-cis não acabam sendo um idiota homo / trans-fóbico. Mostrei a ele minhas músicas e começamos a trabalhar em um pequeno estúdio que ele tinha atrás de uma galeria chamada Creatures. Seu nome era Kvesche Bijons-Ebacher , ele se tornou meu filho instantaneamente. Começamos a fazer shows e eu comecei a receber muita atenção, bem, atenção suficiente na cena artística / indie de Toronto, o suficiente para justificar fazer a música louca novamente.
Em entrevista ao Souad MArtin-Saoudi:
Souad Martin-Saoudi : Como está a comunidade de Toronto e sua equipe criativa? Você poderia nos contar sobre sua série Bridges?
Lido Pimienta : Eu tenho uma grande equipe. De músicos, artistas visuais, designers de moda, galerias, organizadores de festivais, pensadores críticos e DJs. Toronto é um lugar incrível para se estar, e apesar do inevitável hetero-patriarcado e racismo que se depara aqui no cotidiano, quero dizer, sou apenas mais um POC em terras colonizadas ... apesar disso, Toronto é fértil e pessoas maravilhosas como David Dacks da The Music Gallery, Sergio Elmir, também conhecido como DosMundosRadio, LAL também conhecido como UNIT 2, Xpace, e muitos outros organizadores me mostraram um apoio incrível, não apenas gostando da minha foto no facebook, mas colocando realmente dinheiro para trás e fornecendo um espaço para minhas idéias florescerem. Ideias como o meu festival de artes / música Bridges, cujo objetivo é trazer artistas da diáspora sul-americana trabalhando de maneira semelhante a um artista no Canadá. Tivemos a presença de Isa Gt, Conector (Aterciopelados), Zuzuka Poderosa, Tanya Tagaq, Boogat e muitos outros artistas - recebo apoio para os diversos workshops e projetos curatoriais que produzo. Também devo gritar ao Conselho de Artes de Toronto, ao Factor, ao Conselho do Canadá e ao Ontario Arts Council pelo apoio. Seria impossível tentar metade das coisas que pude fazer sem os momentos em que apoiaram minhas iniciativas.
SMS: você também está fazendo referência aGangster pop como um dos seus gêneros. Gostaria de saber mais sobre esse rótulo e o que ele representa para você.
LP: Estou interessado em pegar palavras com conotação negativa, mudar o significado delas e aplicar a elas o meu vernáculo. As palavras puta, puta e prostituta me machucaram muito no passado. Agora eu abraço e incentivo todas as minhas putas a se vingarem e serem todas as mulheres que seus corações desejam, e este é um movimento que as feministas negras lideram, como qualquer coisa boa no mundo, é claro. Então, porque eu sei que as pessoas esperam que eu seja esse cantor "fofo" ou "infantil", eu gosto da ideia de me rotular como algo que vejo se encaixa mais como "pop satânico" ou "pop gangster". Não há nada que me dê e me dê mais nojo do que quando sou rotulado como “world music”, é um rótulo tão simplista, racista e preguiçoso. Não, obrigado. Eu sou Satánica!
SMS: Quando você escreve, para quem você escreve? Para você, ou você escreve com seu público em mente?
LP : Ainda estou tentando descobrir quem é meu público. Não escrevo para mais ninguém além de mim mesma. Meu coração está ferido, então eu sei que o sentimento é familiar para o mundo. Portanto, minha experiência ressoará, não importa o que eu diga, não importa o que eu faça. Eu tenho em mente a WOMXN, tenho em mente as mães solteiras, tenho em mente as jovens e as mulheres na América do Sul que não têm acesso a abortos seguros, mantenho mulheres indígenas e negras em todas as diásporas que lutam para se manterem vivas. A cor também era sobre isso, mas a pessoa que cantava esses cânticos era mais esperançosa. La Papessa está machucada. Ela é amor, mas ela também é DOR. Ela é leve, mas também se sente confortável na escuridão.
SMS : E quando você colabora com outras pessoas?
LP : Quando colaboro com outras pessoas, Lido sai da sala. Entro completamente no mundo dos meus colaboradores. Por exemplo, " Jardines " foi um hino inspirado no mundo da Chancha Via Circuito. Eu pergunto: "qual é a vibração, qual é o título, em que estado você estava quando escreveu a música?" e eu vou de lá. "Un jardin, comienza con una semilla ..." é muito hippie, muito gentil, muito generoso, como Chancha é. " Reza Por Mí " é uma música de amor. Eu não posso escrever músicas de amor para Lido Pimienta ... Eu escrevo músicas sobre dor, desgosto, mas nessa música para Atropolis, a batida era tão leve e praiana ... Eu precisava, só precisava.
É claro que Lido integra muitos gêneros da música latina a sua sonoridade, como Cumbia, Reggaeton e Bullerengue. Mas sua construção se sustenta na colagem de diferentes facetas a gêneros que comumente entram no balaio do “Pop Mundial”. EDM, Hip Hop e Trap ganham espaço e, neste ato, é como se Lido colocasse explosivos nos muros de Trump. Não na perspectiva Miss Universo de “unir todas as culturas”, mas demonstrando o poder de figura central de sua própria história, sem apelar para tendências. Quando apontada como um nome forte da “Nova Cumbia”, Lido admitiu querer se livrar dessa espécie de estigma, comentando “eu quero fazer um álbum que seja ótimo. Posso fazer isso?” Assim, a figura da Miss Colômbia expressa no título do disco reforça esta ideia: a do protagonismo perante suas vivências. Protagonismo que, segundo a artista, vem simbolizado na capa como uma referência à Virgem Maria.
“Para Transcribir (SOL)” abre o manifesto de Lido, dando total abertura para que apenas sua voz seja ouvida, em melodia igualmente bela e forte. “Nada”, parceria com a Li Saumet (Bomba Estéreo), traz uma forte percussão da Cumbia intercalada por interferências da música eletrônica. “No Pude” se utiliza de baixos pesadíssimos e o vocal suave para sustentar um estado de transe no ouvinte. “Quiero Que Me Salves” se escora em percussões e vozes do Sexteto Tabala, além de um prelúdio que conta com a fala do integrante Rafael Cassiani sobre a história do grupo, ressaltando o orgulho colombiano de Lido. Como um ciclo, o disco se encerra com “Para Transcribir (LUNA)” que, diferente da primeira faixa, conta com várias vozes, tornando seu discurso, antes singular, em algo plural e, se é que é possível, ainda mais poderoso.
Miss Colombia repensa o estereótipo e aprofunda a luta por meio da arte. Para isso, Lido traz temas que não são facilmente digeríveis, cuja exposição crua é imprescindível para transmitir a mensagem. Entretanto, não é trabalho de Lido facilitar as coisas para o ouvinte. Isso seria pouco incoerente com a força de trabalho. Juntando referências belas e exemplares, Lido Pimienta faz jus a sonhos de sua família, como revelou em entrevista recente: “O sonho de minha mãe, que eu me tornasse uma linda mulher, está se tornando verdade”.